Kendy Suen 孫曉賢一直將流行音樂和藝術結合，新歌〈維納斯的誕生〉談論愛，因為新歌而𧗠生了畫展 project，用畫畫來重塑維納斯在這個時代的面貌。Kendy 對 Music Ten 表示：「我在獨立音樂版圖裡面，每一次做歌都好似畫畫，唔係話要迎合啲咩，係我想咁樣畫，畫呢個顏色，就畫出來，你行過見到有感覺就正囉。」
今年五月，因為準備沖繩音樂節，Kendy 在一堆 demo 中揀了這首去整，想做一首氛圍感和節奏較重的歌。幾年前她寫 demo，已經填好英文歌詞，主題都是關於愛，「當時確實在戀愛關係入面，所以有感而發，寫英文歌詞，今年拎返份歌詞嚟講，我好想講吓愛呢個 topic，好似喺我做獨立音樂呢幾年，冇探討過呢個題目。」
她發現，身邊朋友處於戀愛不同階段，對愛有不同的詮釋和看法，「我今年對這樣嘢有特別多感受，好啱呢一刻做呢個主題。」
於是，他找詞人鄭敏合作，鄭敏聽完 demo，提議不如寫維納斯，這首歌有外國風又講愛，令他聯想到著名畫作《維納斯的誕生》 ——描繪希臘神話愛神維納斯出世的情景。
■ 與 John Mayer 的 bass 手合作
Kendy 對維納斯的認識有幾多？她收到歌詞後，一開始是看畫作，了解內裡含意，「我初初以為維納斯係好似邱比特的人物，一聽到維納斯就以為係純潔的愛，睇完幅畫，原來唔係我第一個 impression，背後好多慾望，責備，好多不同元素的愛。」
她記得，寫 demo 時內心已經充滿疑問：考究什麼是愛，愛有沒有答案，愛的定義，點為之一段好的愛情關係。當鄭敏提出以維納斯寫一首歌，她找神話故事看，反而得到答案。她告訴自己，不用刻意去定義愛。
《維納斯的誕生》是文藝復興時期著名作品之一，改變了西方藝術對裸體的認知，以至對美感的看法，顯示畫家擺脫其他大師的束縛。新歌配上維納斯的主題，Kendy 在編曲方面，有沒有想要打破的東西？她表示，今年一整年都有這種感覺，想完全不諗任何框架去做，上一首歌〈物無類聚〉有好長 outro 和一段純音樂，都在打破之前流行曲既有的面貌。
〈維納斯的誕生〉歌詞部分，她想呈現中英文比重一樣，「我好少中英夾雜的歌詞，咁多篇幅英文」，做歌方面更大膽，她 dm 美國唱作歌手John Mayer 的低音結他手 Sean Hurley，找對方幫手彈 bass，Sean 很快答應了，還 send 了不同版本給她選擇，「我嘅歌都有一首 John Mayer 嘅 bass 手幫我彈，打破咗一些框架⋯ 我覺得好神奇，原來世界可以咁大又咁細！」
她形容，編曲過程好像畫畫，運用了不同樂器，一開始想有迷離的感覺，但又不想全首歌太沉重，太 sad 太 heavy，所以中段節奏輕快少少，而鼓和 bass 在設計上，好像講故仔一樣，兩個樂器對答的感覺。
■ 現代版維納斯展覽
不只做歌，還搞畫展，這幾年 Kendy 認識了很多畫家和攝影朋友，這次展覽，她想集眾人之力，將愛的命題，抽象地實體化，重新詮釋維納斯的模樣，因為來到 2024 年，大家對愛或愛神的想像跟中世紀很不同，她很想有一個現代版的展覽，透過藝術家的眼睛和畫風去表達不同形狀的維納斯，「In the end 都係想帶多啲愛俾大家。」
這個正是做藝術背後的原因，「大家都好想透過一個主題，express 自己平時用言語抒發唔到的東西，而且我覺得我做音樂的過程，越似這個思想模式。」
| 【Music Ten】 ■ Text & Interview by Music Ten ■ 相片由受訪者提供 ■ Week 27 專訪：Kendy Suen 孫曉賢 更多音樂專訪？Follow IG https://www.instagram.com/musictenhk |
